Propaganda

Enquanto muitos dos dicas de fotografia padrão Para aplicar a imagens em movimento e imagens estáticas, a gravação de vídeo vem com seu próprio conjunto de regras.

Compreendendo conceitos básicos como Colheita do sensor DSLR e como ler um histograma são importantes. Mas existem configurações, ferramentas e equipamentos exclusivos para o vídeo que podem levar suas filmagens para o próximo nível.

Com isso em mente, aqui estão algumas dicas simples para ajudar os videomakers iniciantes a gravar vídeos melhores.

1. Velocidade do obturador = Taxa de quadros x 2

Você já gravou um vídeo e percebeu que o movimento em sua foto é um pouco irregular? Você perde o movimento suave e sedoso como você vê nos filmes? Provavelmente porque a velocidade do obturador está muito alta.

Por outro lado, se sua gravação parecer um pouco suave (ou se tornar irregular), provavelmente você está filmando um pouco devagar. Uma boa regra a seguir é definir a velocidade do obturador com o dobro da velocidade da taxa de quadros.

Portanto, se você estiver gravando a 25p (ou seja, 25 quadros por segundo, o padrão PAL), use a velocidade do obturador de 1/50. Tiro 100p de alta velocidade? Escolha uma velocidade do obturador de 1/200.

Isso suavizará o movimento das fotos, sem que o objeto e os elementos estáticos fiquem desfocados. No entanto, você provavelmente precisará ...

2. Use filtros de densidade neutra

Se você estiver usando a regra dos duplos, poderá achar que a velocidade do obturador é muito lenta para a abertura escolhida. Para obter uma profundidade de campo rasa ao fotografar com uma abertura ampla (por exemplo, f / 1.4 ou f / 2.8), você precisará reduzir a sua exposição para que a foto não fique muito clara.

Os filtros de densidade neutra são como óculos de sol para sua câmera. Eles reduzem a quantidade de luz que entra na lente, o que permite aumentar a abertura, mantendo a velocidade ideal do obturador. A quantidade exata de luz que você precisa filtrar depende das condições da sua fotografia.

Para fotografar ao sol do meio-dia, você deseja um filtro com uma densidade óptica mais alta. Os filtros ND são medidos em "números ND". Como exemplo, o ND 0.3 reduz a luz recebida em uma parada, enquanto o ND 1.5 reduz a luz em cinco paradas.

Exemplo de filtro ND para gravar vídeos melhores
Crédito de imagem: Robert Emperley /Flickr

Você pode comprar um conjunto completo de filtros ou um filtro ND variável que pode ser torcido para aumentar ou diminuir a densidade. Eles aparafusam às lentes como um polarizador ou filtro UV. De um modo geral, quanto mais você gasta em um filtro ND, melhor a qualidade da imagem. Os filtros ND variáveis ​​podem apresentar faixas e resultados desiguais (especialmente os baratos).

Para economizar dinheiro, é melhor comprar mais do que o necessário para cobrir todas as suas lentes e, em seguida, obter os anéis de redução relevantes necessários para usá-los. Isso significa que você pode usar um único conjunto (ou filtro de variável única) em todas as suas lentes, simplesmente comprando alguns anéis redutores baratos.

3. Grave vídeos "planos" se puder

Muitas câmeras permitem gravar vídeos planos ou "log", o que sacrifica o contraste e as cores para alcance dinâmico. O resultado é uma imagem com aparência desbotada, com mais detalhes que as imagens padrão, que podem ser melhor ajustadas na postagem.

Você terá que explorar as habilidades da sua câmera, mas os atiradores da Sony têm acesso ao registro de nível profissional vídeo como Slog2 e Slog3, enquanto as câmeras Panasonic vêm com Cine-D, Cine-V e uma atualização opcional de vlog. Outros perfis gama como o Cine4 oferecem benefícios tangíveis sobre as configurações básicas da sua câmera.

Depois de transferir sua gravação para um editor, você pode ajustar parâmetros como contraste e saturação como faria ao editar uma foto. Você pode aplicar uma curva de tonalidade para empurrar a faixa dinâmica disponível até seus limites e adicionar um arquivo LUT (tabela de pesquisa) para uma reforma instantânea.

O mais importante é aprender a expor adequadamente uma imagem plana, pois não existe uma regra rígida que se aplique a todos os perfis gama. Como exemplo, o Slog2 deve ser superexposto em até duas paradas para evitar faixas de cores nas sombras.

4. Minimizar o zoom da câmera

O zoom na câmera parece terrível. Embora você às vezes o veja usado nas notícias e nos documentários, raramente é usado em produções cinematográficas por um motivo. Se você deseja aumentar o zoom, é melhor fazê-lo com os pés.

Sony 18-105 G Zoom

Algumas lentes possuem um controle deslizante de “zoom motorizado”, o que torna ainda mais tentador fazer isso, mas suas imagens terão uma aparência melhor se você decidir a distância focal da foto e ficar com ela. Há exceções para todas as regras, mas na maioria das vezes essa é uma regra que vale a pena lembrar.

5. Adicione movimento às suas fotos

Embora você sempre deva se esforçar para gravar imagens estáveis, isso não significa que você deva evitar completamente o movimento. Uma fotografia sólida com tripé pode funcionar bem para uma entrevista direta ou com um lapso de tempo, mas você não deve ter medo de pegar sua câmera e pegar um rolo compactador de mão.

Uma imagem em movimento é mais atraente do que estática. Quando você caminha pela rua, seu olhar é atraído para luzes piscantes e imagens projetadas. Quando você navega na Web, os anúncios piscam e dançam por sua atenção. Mesmo movimentos sutis, como uma lenta participação no seu assunto, podem fazer maravilhas.

As lentes grande angulares enfatizam até o menor movimento na borda do quadro. Se você estiver fotografando de um veículo em movimento ou em um cardan como o guindaste Zhiyun 2 Revisão de Zhiyun Crane 2: É assim que você obtém imagens DSLR suaves e sedosasNão faz muito tempo, você precisaria de uma equipe inteira de pessoas, algum conhecimento profissional e muitos pedaços de metal e parafusos caros para obter imagens cinematográficas suaves. Agora você só precisa de um ... consulte Mais informação , escolha uma lente mais larga para obter um efeito mais dramático.

Você também pode aumentar a taxa de quadros (por exemplo, 50p se a câmera suportar), o que oferece a opção de diminuir a velocidade da gravação na postagem. Isso suavizará a trepidação da câmera, permitindo que você tenha mais imagens portáteis.

6. Repensar sua cena

Force-se a pensar de forma criativa no momento. Filme exatamente a mesma cena de diferentes ângulos, seja experimental, seja ousado e você sempre pode recorrer às suas filmagens “seguras”. Grave amplamente para adicionar uma sensação de escala e ampliação ao seu vídeo. Aproxime-se de assuntos interessantes para criar uma atmosfera.

Um bom exemplo é uma cena de rua: fotografe para cobrir a rua e aproxime-se de objetos interessantes que fornecem mais detalhes sobre sua localização. Atire placas, postes, fachadas de lojas e pessoas. Destaque o clima, a iluminação ambiente, a hora do dia e outros fatores ambientais.

Isso pode parecer um argumento óbvio, mas você nunca pode ter imagens suficientes.

Agora saia e grave algum vídeo!

Embora dicas como essas possam parecer poderosas, a única coisa que vai melhorar você como cinegrafista é a prática. Aprenda a usar o equipamento que você precisa Que equipamento você precisa para iniciar um canal do YouTube?É possível iniciar seu próprio canal do YouTube agora mesmo, usando seu telefone, tablet ou PC. Mas o que mais você precisa? consulte Mais informação da melhor maneira possível e lembre-se de que nenhuma quantia de dinheiro ou equipamento pode garantir ótimas imagens. No final do dia, você precisará fazer a maior parte do trabalho.

Tim é um escritor freelancer que vive em Melbourne, na Austrália. Você pode segui-lo no Twitter.