Embora nem sempre sejam precisos, use essas regras e formalidades de fotografia como um guia se quiser fotos de nível profissional.

Seja você um fotógrafo novo ou um profissional experiente, você deve ter ouvido algumas das regras e fórmulas que os fotógrafos devem seguir para obter fotos perfeitas. A maioria dessas regras é testada pelo tempo; alguns foram usados ​​desde os dias básicos da câmera. Portanto, conhecê-los pode ser útil em várias situações.

Seguir este conjunto de regras pode ajudá-lo a usar sua câmera com confiança e melhorar sua composição. Da famosa regra dos terços à menos conhecida regra do ponto de fuga, vamos explorar algumas delas para elevar sua fotografia.

1. A regra dos terços

Se existe uma regra simples que pode deixar suas fotos instantaneamente mais elegantes, é a regra dos terços. Você já deve ter ouvido isso muitas vezes antes, e é popular porque funciona para qualquer tipo de fotografia. Retratos, vida selvagem ou paisagens - esta regra nunca o decepcionará.

instagram viewer

A regra diz para você separar seu quadro em três seções e colocar o assunto longe do centro. Ativar as linhas de grade em sua câmera ajudará você a ver onde posicionar o assunto.

2. A regra recíproca

Quer tirar fotos nítidas? Então, lembre-se da regra recíproca, que afirma que você deve usar a distância focal de sua lente como denominador da velocidade do obturador para evitar trepidação da câmera. Por exemplo, se estiver usando uma lente de 50 mm, você deve usar uma velocidade de obturador de 1/50 ou superior para obter fotos nítidas.

Esta é mais uma diretriz geral do que uma regra, mas é fácil de lembrar e usar. Em vez de seguir um método de tentativa e erro, você tem um ponto de referência para a velocidade do obturador.

3. Ensolarado 16

De acordo com a regra Sunny 16, em dias ensolarados, você pode definir a velocidade do obturador como o recíproco do seu ISO ao usar a abertura f/16. Por exemplo, ao fotografar com uma abertura de f/16 e ISO 200 sob a luz do sol, você pode definir a velocidade do obturador para 1/200 para obter a exposição correta.

Fotografar no modo manual pode ser assustador para fotógrafos iniciantes. Portanto, esta é uma excelente regra a ser seguida até você pegar o jeito de controlar todos os três parâmetros de o triângulo de exposição.

4. Looney 11

Se você é um fotógrafo intermediário tentando astrofotografia, Looney 11 é a regra para você. É semelhante à regra Sunny 16, mas é para fotografia noturna da lua. Em noites escuras e claras, quando você fotografa a lua com uma abertura de f/11, a velocidade do obturador pode ser o inverso do ISO.

Digamos que você esteja fotografando a lua em f/11 e ISO 100. A velocidade do obturador pode ser de 1/100 de segundo. Claro, esta não é uma regra rígida. Tirando astrofotos incríveis requer equipamento específico, edição complexa e, acima de tudo, um local agradável com céu escuro e longe de qualquer poluição luminosa.

5. As regras 500 e 600

As regras 500 e 600 são especificamente para astrofotógrafos para evitar rastros de estrelas. Os astrofotógrafos usam uma velocidade do obturador em segundos para deixar mais luz entrar na câmera. Mas, quando a exposição é longa, você obtém um novo fenômeno em suas fotos noturnas - rastros de estrelas.

A Terra está em constante rotação e, embora não possamos sentir isso, isso faz com que as estrelas pareçam traços em vez de pontos pontuais. A regra 500 dá a você a velocidade máxima do obturador para sua combinação de câmera e lente para manter as estrelas nítidas.

Velocidade do obturador = 500 / (distância focal da sua lente x fator de corte da câmera)

A equação fica assim com uma câmera com sensor Nikon APS-C e lente 50mm f/1.8:

Velocidade do obturador = 500 / (50 x 1,5)

Você pode usar a velocidade do obturador resultante de 6,6 segundos para evitar estrelas borradas. Lembre-se, as câmeras Canon têm um fator de corte de 1,6.

A regra de 600 é semelhante à de 500 - basta usar 600 em vez de 500. Use a regra 500 para câmeras iniciantes e a regra 600 para câmeras de alta resolução.

6. A Regra NPF

O problema com o uso das regras 500 e 600 é que elas são totalmente precisas. Portanto, os astrofotógrafos têm outra regra complexa para obter estrelas nítidas. Chamada de regra NPF, é mais precisa para calcular a velocidade do obturador para o céu noturno. O N significa abertura, P para densidade de pixels e F para a distância focal de sua lente. O passo ou densidade do pixel é a distância entre os pixels no sensor da sua câmera.

Velocidade do obturador = ((35 x abertura) + (30 x distância do pixel)) / distância focal

Distância do pixel = (largura do sensor / dimensão da imagem lateral longa) x 1000

Então, vamos calcular o pixel pitch para a Nikon D810, que tem um tamanho de sensor de 35,9 x 24 mm com um tamanho de imagem de 7360 x 4912:

Distância do pixel = (35,9 / 7360) x 1000

Podemos assumir que estamos usando a mesma lente acima, a 50mm f/1.8:

Velocidade do obturador = ((35 x 1,8) + (30 x 4,9)) / 50

De acordo com a regra NPF, a velocidade máxima do obturador que podemos usar é de 4,2 segundos.

7. A regra da proporção áurea

Crédito da imagem: Ian Muttoo/Wikimedia Commons

Esta é realmente uma regra de ouro que não é fácil de dominar. Pode ser difícil compor imagens usando a Proporção Áurea, então praticar frequentemente é crucial para se sentir confortável com ela. A maneira mais fácil é procurar elementos naturalmente espirais e curvos e compor suas fotos com base nisso.

Veja nossa explicação detalhada sobre o proporção áurea na fotografia para entender a matemática por trás disso.

8. A Regra das Cores 60-30-10

Uma regra destinada inicialmente a artistas e designers de interiores, os fotógrafos também podem usar essa regra para obter fotos incríveis. A ideia é ter 60% de cor principal, 30% de cor secundária e 10% de cor de destaque em suas fotos.

Usar cores dessa maneira ajudará suas fotos a parecerem agradáveis ​​aos olhos, em vez de desordenadas. Experimente esta regra de composição menos conhecida para ver a diferença em suas fotos.

9. A regra do ponto de fuga

Um ponto de fuga é onde duas linhas paralelas convergem e desaparecem. Por exemplo, imagine as linhas paralelas de um trilho de trem ou de uma ponte de madeira. Os artistas usam essa técnica para criar profundidade e adicionar um senso de escala às pinturas. Da mesma forma, você pode usar pontos de fuga para criar composições poderosas.

Colocar o objeto no ponto de fuga pode resultar em uma foto emocionante.

Sinta-se livre para dobrar essas regras e experimentar

Recomendamos incorporar essas nove regras e fórmulas em seus projetos fotográficos para obter fotos com aparência profissional. Mas lembre-se de usá-los como guias e não hesite em ajustá-los para atender às suas necessidades.