5 tipos diferentes de síntese de som e o que eles fazem

O surgimento de sintetizadores está entre os desenvolvimentos mais influentes que ocorreram no mundo da música até hoje. Os sintetizadores se tornaram a música do futuro ao abrirem novas fronteiras nos domínios da criação sonora. Volte ao passado e ao presente, e os sintetizadores são amplamente usados ​​na maioria dos gêneros, variando de bateria e baixo a partituras cinematográficas.

Examinaremos os tipos e ferramentas de síntese de som, para que você possa refletir melhor esse som em sua cabeça em seus projetos de áudio.

Síntese de Som e Sintetizadores

A síntese pode ser definida como a combinação de vários elementos para formar um todo conectado. Os sintetizadores recebem esse nome porque criam e combinam sinais elétricos para gerar som. Ao fazê-lo, eles realizam a síntese de som. Sintetizadores são instrumentos eletrônicos que geralmente vêm na forma de teclados, embora também possam ser sequenciadores ou arpejadores.

Os sintetizadores usam um oscilador para gerar um sinal de áudio usando diversas formas de onda e frequências de som. Os sintetizadores vêm em duas formas: sintetizadores monofônicos e sintetizadores polifônicos. Os sintetizadores mono podem tocar apenas uma nota por vez; isso os torna ótimos para linhas de baixo e partes de sintetizador principal. Os sintetizadores polifônicos podem tocar várias notas; isso os torna adequados para texturas cordais.

Hoje em dia, a síntese de som pode ocorrer via software ou soft-sintetizadores sem a necessidade de equipamentos físicos além do seu computador.

As principais ferramentas de síntese

Embora diferentes tipos de síntese de som variem em seu tom emitido e forma de geração de som, todos eles fazem uso de certas ferramentas de modelagem de som. Geralmente, um sinal de áudio é produzido por meio de um oscilador antes de passar por um ou mais filtros, envelopes e osciladores de baixa frequência (LFO). Vamos ver o que cada uma dessas ferramentas faz.

Oscilador

Um oscilador produz uma frequência de som usando uma forma de onda específica. Normalmente, você pode escolher entre ondas senoidais, ondas triangulares, ondas dente de serra, ondas quadradas e ondas de pulso.

Uma onda senoidal representa um tom puro sem harmônicos e sua forma de onda é uma curva simétrica suave. As ondas triangulares são tonalmente semelhantes às ondas senoidais, mas produzem harmônicos estranhos e têm uma penugem audível e bordas.

As ondas dente de serra recebem esse nome porque sua forma de onda reflete um dente de serra - um zig zag triangular. Eles produzem harmônicos pares e ímpares e geram um som de metal com arestas de zumbido.

Ondas quadradas e ondas de pulso são semelhantes na medida em que funcionam como chaves liga/desliga para o sinal de áudio. Sua diferença reside no fato de as ondas quadradas serem simétricas e as ondas de pulso serem assimétricas. Ambos têm um som mais cheio em comparação com as ondas dente de serra.

Filtro

Os parâmetros do filtro permitem atenuar ou aumentar certas frequências de várias maneiras. Os tipos de filtro mais comuns que você pode usar são filtros de corte baixo (passa-alta) e filtros de corte alto (passa-baixa). Esses dois tipos permitem cortar altos ou baixos indesejáveis.

Para aproveitar ao máximo esse recurso, é importante ter um bom domínio como usar equalizadores e filtros.

envelopes

Os envelopes permitem controlar como um som começa, continua e termina. Ele faz isso por meio de quatro parâmetros: Atacar, Decair, Sustentar e Liberar (ADSR).

A fase de Ataque determina quanto tempo leva para o sinal inicial atingir a amplitude máxima. A fase Decay lida com o tempo necessário para a amplitude máxima atingir o nível de Sustain. A fase Sustain controla quanto tempo uma nota dura quando você a mantém pressionada. E o estágio Release determina quanto tempo leva para o som desaparecer no silêncio.

LFO

Os osciladores de baixa frequência (LFOs) permitem escolher entre quatro formas de onda, como nos osciladores regulares. No entanto, eles não emitem um sinal sonoro. Em vez disso, suas frequências muito baixas são roteadas para parâmetros de sintetizador, como filtros ou osciladores normais, para adicionar modulação. Isso permite adicionar recursos como vibrato, phasing e tremolo a esses parâmetros em taxas diferentes.

Não esqueça que você pode use automação em sua DAW para adicionar alguma variação e movimento a cada uma dessas ferramentas de sintetizador.

Agora, vamos examinar os diferentes tipos de síntese.

1. subtrativo

A síntese subtrativa é o tipo de síntese mais antigo e talvez o mais popular. Ele fornece um tom fundamental harmonicamente rico que você esculpe usando filtros (para atenuação harmônica) e envelopes (para alteração de volume/nível). Desta forma, você alcança o som de sua escolha.

Uma boa maneira de pensar sobre esse tipo de síntese é em termos de escultura de material. Você começa com um bloco de material e, pouco a pouco, vai cortando até atingir a forma desejada. Seus usos podem se estender a todas as esferas da criação musical, embora seus pontos fortes notáveis ​​sejam sua musicalidade harmônica da velha escola.

2. Aditivo

A síntese aditiva é o inverso da síntese subtrativa, pois você combina várias ondas senoidais, ou parciais, de bandas de frequência distintas para obter o som desejado. Você pode editar esses diferentes harmônicos para alterar o tom do seu sintetizador.

Essa forma de síntese é uma ótima maneira de criar paisagens sonoras expansivas, pads e ambientes misteriosos. Isso o torna uma boa escolha para amantes de design de som e fãs de música atmosférica. Para adicionar outra técnica de design de som ao seu conjunto de ferramentas, aprenda a inverter o audio. Este método pode complementar e dobrar perfeitamente os efeitos sonoros que você pode gerar com todos os tipos de síntese.

3. Wavetable

A síntese Wavetable difere dos outros tipos de síntese, pois não gera a frequência fundamental. Em vez disso, ele usa uma amostra de um instrumento gravado ou até mesmo outro sintetizador. A partir daí, encontra um terreno comum com outras formas de síntese.

A síntese Wavetable fornece níveis impressionantes de variedade que andam de mãos dadas com sua ampla seleção de amostras para entrada inicial. Ele permite que você crie sons acústicos altamente realistas e partes de baixo únicas.

Esta forma de síntese tornou-se uma marca registrada do EDM e gêneros musicais focados no baixo por sua capacidade de gerar linhas de baixo inesquecíveis.

4. Granular

A síntese granular funciona por meio da amostragem de uma fonte de som e, em seguida, dividindo-a em segmentos ou grãos muito pequenos. Isso permite editar ou modular grãos individuais e, em seguida, colocá-los em camadas uns sobre os outros.

Esses recursos tornam a síntese granular uma escolha popular para gerar ambientes multicamadas que se desenvolvem e mudam continuamente.

5. Modulação de frequência (FM)

A síntese FM usa dois osciladores. O primeiro (chamado de portadora) produz a frequência fundamental e o segundo adiciona harmônicos extras ao longo do tempo para modular a frequência fundamental. A síntese de FM permite que você vá muito além de dois osciladores ou operadores, e isso abre muitas possibilidades para o design de som.

Lembre-se de que os resultados de som agradável dependem da existência de uma relação matemática entre a frequência de um operador e outro (por exemplo, uma frequência portadora de 500 Hz e outro oscilador com uma frequência de 1000 Hz). Frequências e proporções não relacionadas levarão ao caos e confusão audível.

Esta forma de síntese pode gerar sons de outro mundo, bem como sons de sino realistas e aproveita a precisão da síntese digital.

Mergulhe na síntese de som

Sintetizadores são instrumentos que podem melhorar não apenas suas criações, mas também desbloquear sua capacidade de encontrar seu som único. Selecione um sintetizador mono ou polifônico e escolha uma forma de onda adequada para combinar com a cor sonora que você procura. Ajuste os parâmetros de filtro, envelope e LFO para determinar os harmônicos, o nível e a modulação do seu sinal de sintetizador.

Você pode usar síntese granular e aditiva para ambiência e design de som, e síntese FM para precisão digital. Adicione síntese subtrativa para diversos contextos de áudio e síntese wavetable para partes de baixo poderosas, e esse som em sua cabeça pode se tornar realidade.