O que a motionografia pode ensinar a você sobre como melhorar como criativo

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Se você nunca ouviu falar de motionography, não se preocupe - é um termo relativamente novo. Envolve tirar uma imagem estática e animar certos componentes para dar vida à peça final.

Um ótimo exemplo de motionografia em ação é este trabalho chamado “Hypnotic Robotic” de fotógrafo Mark DeLong.

O primeiro fotógrafo conhecido a usar o termo “motionography” para descrever seu trabalho, DeLong é considerado por alguns como o fundador desse nicho.

Dê uma olhada de perto e você notará que o modelo em primeiro plano está completamente parado - e em foco - enquanto o plano de fundo gira. Esta imagem em particular certamente cria um efeito hipnótico.

Motionografia vs Cinemagrafia - Qual é a diferença?

A cinemagrafia e a motionografia podem parecer quase idênticas, mas não são. Cinemagraphs são fotos que apresentam elementos menores e animados, enquanto a maioria da imagem permanece imóvel. Por exemplo, você pode ver a foto de uma loja de barbearia, apenas com a placa do barbeiro girando.

Dê uma olhada em alguns exemplos do cinemagraph para entender o que quero dizer.

Independentemente disso, as diferenças visuais ainda são sutis - é o método de criação que realmente os diferencia. DeLong explica:

“O processo de estratificação é diferente na motionografia e em cinemagraph, porque a imagem base é uma imagem estática que é capturada com uma câmera estática. Um cinemagraph é uma imagem em movimento que foi congelada em uma imagem estática, exceto para uma área selecionada. ”

Em uma cinemagraph, como você está transformando um vídeo em uma imagem estática, uma grande parte do conteúdo precisa permanecer imóvel durante a tomada inicial. A motionografia incentiva um tipo diferente de criatividade.

“Para a motionografia, costumo procurar uma imagem que, como estática, já é uma grande imagem. A partir desse ponto, tento descobrir o que poderia fazer com a imagem para criar ainda mais interesse. Isso pode ser mover camadas da imagem ao redor, filmar e adicionar um componente de vídeo, adicionar cores que se movem no imagem, mas pode realmente continuar e continuar, já que estamos pegando uma imagem bidimensional e adicionando a variável de tempo para isto. Isso dá vida à fotografia. ”

Como você pode ver, a motionografia é mais sobre dando vida a uma imagem, por meio da animação, enquanto a cinemagrafia é sobre capturando uma imagem parada do mundo em movimento.

Como a motionografia pode inspirar você como criativo

Com cada nova forma de arte, vem uma onda de lições e inspiração para tipos criativos A inspiração vem de todos os lados - O dia de trabalho de autores famososAcontece que a inspiração pode vir de qualquer lugar, até mesmo dos trabalhos mais mundanos. consulte Mais informação . A Motionografia definitivamente não é uma exceção a essa regra, e você pode aprender muito com ela.

Faz com que você considere como o movimento aprimora suas imagens

Para começar, a motionografia inspira fotógrafos e designers a olhar para a beleza do movimento. Mais especificamente, força você, como artista, a considerar como o movimento realçará ou afetará uma imagem específica.

O fundo giratório criará um efeito hipnótico, forçando você a olhar diretamente nos olhos do modelo? Um rio que flui direcionará seus olhos para a borda de uma foto onde um casal se abraça? Um componente móvel simplesmente roubará a cena?

A beleza da motionografia é que você está tirando uma imagem estática - um instantâneo de um determinado momento no tempo - e trazendo-a de volta à vida. Você está voltando para aquele momento ou experiência e revivendo um certo sentimento ou emoção Agora você pode carregar uma foto e calcular suas emoçõesA Microsoft acaba de lançar uma ferramenta que pode analisar uma foto e contar as emoções do assunto. consulte Mais informação pode ter evocado.

Ensina você a ver seu trabalho como uma experiência

Confira este outro trabalho de DeLong chamado “O grande ar livre“. Quase todos os elementos da imagem do cabeçalho estão parados, exceto o céu. No entanto, quando você olha para a imagem, ela evoca uma variedade de emoções e sentidos sobre como foi aquele mesmo dia.

Nesse sentido, a motionografia pode encorajá-lo a ver seu trabalho artístico mais como uma experiência, ao invés de uma peça estática ou um objeto. A questão então se torna: que tipo de experiência você pode criar com suas imagens? Que sentidos sua imagem evocará? Irá gerar nostalgia ou criar sentimentos inteiramente novos?

O designer Jon Nutting criou um efeito semelhante usando técnicas de design de paralaxe para animar a imagem de dois boxeadores. Mova o mouse para cima no espaço da imagem para aumentar o zoom e para baixo para diminuir o zoom. Agora, há muito mais acontecendo nos bastidores aqui do que na imagem de DeLong, mas é o mesmo conceito básico.

Ele oferece uma experiência que você não teria com uma foto tradicional.

Mostra os benefícios de tentar coisas novas

No mínimo, a motionografia encoraja você - como um artista - a diversificar e Tente coisas novas 10 experiências incríveis do Google Chrome que você precisa experimentarAlguns experimentos do Chrome são bastante bobos, mas alguns são absolutamente brilhantes. Pesquisamos o catálogo para encontrar 10 dos melhores experimentos do Chrome que você realmente precisa verificar. consulte Mais informação . Ele faz isso simplesmente forçando você a olhar para o seu trabalho sob uma luz diferente.

Que tipos de novas imagens e experiências você será capaz de criar? Você vai descobrir um nicho completamente novo que ninguém explorou antes?

Com a fotografia normal, você está procurando maneiras de desacelerar o cenário e capturar um único momento. Com a motionografia, você está procurando maneiras de transformar um único momento em uma experiência abrangente.

De certa forma, você está fazendo o oposto do que faria na fotografia tradicional.

Isso pode aumentar suas habilidades como editor de filme ou movimento

Dói ouvir, mas como um fotógrafo tradicional Aprenda com os melhores: 10 fotógrafos profissionais que você deve seguir no InstagramPara cada fotógrafo profissional que tem problemas com o Instagram, muitos estão felizes usando o aplicativo para alcançar um público adicional que adora fotos. Eles valem a pena seguir. consulte Mais informação , você pode não estar acostumado a trabalhar com o conceito de movimento. Claro, você pode ter experiência em capturar imagens estáticas de objetos em movimento, mas esta é uma prática totalmente diferente de trabalhar como um filme ou editor de movimento.

Você pode adicionar edição de filme e movimento ao seu currículo com confiança.

Você deve explorar a Motionography?

Agora que você teve uma oportunidade melhor de aprender o que é a radiografia e como ela pode afetar o seu visão artística e criatividade Acenda centelhas de ideias inovadoras e inspirações criativas com esses sitesVocê já olhou para um problema "criativamente"? Talvez não. Experimente um brainstorming criativo com a ajuda desses sites. Pode não ser um exercício para o próximo Nobel, mas é muito ... consulte Mais informação , talvez seja hora de explorar mais o conceito?

Uma coisa que ele definitivamente fará é encorajá-lo a olhar para o mundo ao seu redor de uma maneira diferente. Em vez de tentar capturar quadros únicos, você gastará seu tempo descobrindo como animar esses quadros. Que movimento ou animação você pode adicionar a uma imagem para torná-la mais atraente? Como você pode dar vida a uma imagem? Que tipo de experiência você criará para seus espectadores?

Estas são todas as perguntas que você precisará responder ao experimentar algo novo, fresco e inovador.

- Imagens por Mark DeLong Photography, Jakob Owens, Kaique Rocha, Luke Pamer e Maria shanina.
- Motionograph “Robótico hipnótico” por Mark DeLong Photography.